美术作品形式美哪方面？
形式美是一个历史的范畴，它同社会的物质生活和文化发展水平密切联系着，也随着人们的思想意识、审美观念的变化而变化。从我国的历史发展看，每个朝代的绘画，都有它们各自不同的一种种形式美的规律。如晋、唐山水画的六法、三远、高平深宽之分的构图规律，宋、元文人写意画的“气韵生动”造型规律，清代徐玫孙、钱慧安仕女性美的一种形式美的规律等，这些形式美都是伴随着它们的内容而生的。
在造型艺术中，绘画美是最复杂、形式样式最多的一种美，而不同画家对同一种形式又有多种风格的表现。如同样是工笔重彩画，就有李思训的金碧青绿、周昉的人物、郎士宁的西法改造传统画、任伯年的笔情墨趣等不同风格;同样是文入写意画，就有徐渭、石涛、八大山人、扬州八怪等不同风格。这主要是由于受到作者的思想意识、审美情趣、生活经历、艺术素养等主客观因素的影响制约。
一件绘画艺术作品，它的形象美、形式美归根到底来源于生活，并以生活的美作为自己的源泉和借鉴。所以作为画家必须有丰富的、生活的积累、深切的感受，在熟悉和掌握一定的形象美和形式美的规律的基础上进行创造。既不能无根之游，也不能泥古不化。只有在继承传统和借鉴外来艺术的基础上从生活中提炼出新颖而有表现力的形式，才能使作品具有一种特殊的魅力。